Выставка с говорящим названием «Не по ТЗ», прошедшая с 9 по 13 июля в Культурном Квартале «Понарт», сразу заявила о себе: здесь не будет привычных решений и выполнения задач по инструкции. Здесь вы увидите свободу самовыражения и личные истории — откровенные, дерзкие и местами шокирующие.
Проект, организованный Компьютерной Академией ТОП, стал местом, где молодые дизайнеры смогли выдохнуть и сделать не как «надо», а как хочется и чувствуется. Что получилось — мы увидели сами. А чтобы понять, почему это важно, поговорили с куратором и участниками.
Творчество без сценария: почему отказались от ТЗ
Куратор выставки и директор Компьютерной Академии ТОП Валерия Лорич уверена: строгий бриф убивает часть творческого потенциала.
«Со временем мы поняли: жесткие рамки — не всегда залог успеха. В этот раз решили дать ребятам чуть больше свободы выбора и творчества. У них не было строгого ТЗ — просто предоставили возможность проявить себя», — делится Валерия.
Без ТЗ и регламента. Только конкурс: подай заявку и покажи, что умеешь. «Мы отбирали работы по трем критериям: оригинальность, уникальный стиль и использование современных технологий», — поясняет куратор выставки. Результат — пятнадцать авторов, работы которых невозможно загнать под одну категорию. Здесь и цифровая графика, и философские коллажи, и визуальные рассказы о реальных преступлениях. То, что обычно не показывают на студенческих выставках и не обсуждают с преподавателями.
Остросоциальное искусство: правда, которую нельзя спрятать
Работы Ангелины Гарбузовой — одни из самых откровенных и пронзительных на выставке. На первый взгляд — красивые иллюстрации. Однако стоит присмотреться к названиям, и становится не по себе.
«Продай ребенка — стань богатым» — о ситуации в Краснодарском детдоме, где женщины-преподаватели продавали девочек мужчинам. «Мой выбор сидеть у него на коленях» — о безнаказанном сексуальном насилии. «А ты получил отцовскую любовь?» — о детстве в тени наркозависимости.
«Мне важно донести информацию. Общество может не понять, но мне на это все равно», — спокойно говорит Ангелина. Она работает с компьютерной графикой, рисует остросоциальные сцены, встраивает короткие описания, чтобы зритель не упустил детали. «В будущем свободное искусство будет популярнее, оно настоящее», — уверена юная художница. И признается: работать по заданию умеет, но откажется, если проект будет противоречить ее взглядам.
О балансе рамок и свободы: взгляд дизайнера-философа
Работы Александры Белецкой выделяются другим настроением — вдумчивым, символичным, почти мистическим. Центральный мотив — человеческий глаз, будто выныривающий из полотна и буквально вглядывающийся в зрителя.
«Я старалась передать вид живого глаза — эмоции и чувства, которые можно наблюдать в нем. Как будто он следит за всем происходящим вокруг».
Во второй работе под названием «Там, где тени шепчут, рождаются тайны» этот глаз снова появляется, но уже окруженный черепами и часами. «Здесь все говорит о времени и судьбе. В работе сплетаются символы из разных эпох: от старинных механизмов до цифровых циферблатов.
«Все это объединяется в один цикл, — рассказывает Александра. — Черепа, часы, глаз — все напоминает о конечности. Пока ты жив, взгляд ищет ответ».
Девушка говорит о своих произведениях не как дизайнер, а как философ. Для нее важно вложить в изображение внутреннее ощущение. Свободный формат выставки стал редкой возможностью говорить честно. Однако, по ее мнению, идеальный путь не в полном отказе от ТЗ, а в балансе:
«Думаю, идеальный вариант — это четкое задание, в котором все же есть место свободе. Чтобы были основные идеи, на которые можно опереться, но при этом возможность самореализации как дизайнера. У каждого свой стиль, все работы разные. Если дизайнер может найти в задаче что-то свое, получится хорошая работа».
Конфликт: творец и зритель
Почему такие выставки важны как для участников, так и для города? Калининградское общество не всегда готово принимать нестандартное искусство. Когда губернатор выложил во «ВКонтакте» новость о приезде «Черного квадрата» Малевича, в комментариях вспыхнула волна насмешек и недоверия: «Это искусство?» — недоумевали пользователи. Мы спросили у куратора, не было ли опасений, что и работы студентов встретят с таким же скепсисом. Валерия честно говорит:
«Мы делали выставку не для публики. Мы делали ее для авторов».
Это принципиально. В эпоху, когда лайки решают многое, быть непонятым — подвиг. Подросткам, которые чаще всего слышат «рисуй как надо» и «это никто не купит», выставка дала шанс сделать иначе. Показать то, что болит или вдохновляет, а, возможно, и пугает.
«Каждая работа неидеальна, со своими шероховатостями. Но авторам по пятнадцать–шестнадцать лет. Они пробуют себя, и это важно. Мы считаем, что в дальнейшем выставка может стать хорошей традицией и для других молодых творческих ребят», — подчеркивает куратор.
Элитарное и честное: искусство не для всех
Можно ли продавать свободу? Зрители на выставке могли приобрести любую работу. Ангелина уверена:
«Свободное искусство будет востребовано. Просто оно элитарнее».
Пока оно действительно вне мейнстрима. Оно честное, неловкое, местами невыносимо грубое. Оно не вписывается в коммерческий запрос — и в этом его сила.
Выставка «Не по ТЗ» стала разговором о границах и их преодолении между художником и системой, между творческой свободой и установленными рамками. Она доказала: когда молодому автору дают пространство для самовыражения, его голос звучит особенно громко.
